10 bài hát hay nhất để kiểm tra tiếng treble của hệ thống của bạn
Laurie Anderson - Sinh ra, không bao giờ được hỏi
Để kiểm tra tốc độ
Mặc dù cô luôn được mô tả là một nghệ sĩ tiên phong, ban đầu, việc đào tạo của Laurie Anderson tập trung vào điêu khắc và violin - nhưng âm nhạc, nghệ thuật thị giác và nghệ thuật trình diễn của tất cả đều nằm trong la bàn độc nhất của cô.
Ngoại trừ những cái vỗ tay rộng rãi, những cú đánh bằng gỗ và những cú đánh marimba (tất cả phải xảy ra với tốc độ và sự kiểm soát, và trong không gian riêng biệt của chúng), đó là một trong những sáng tạo độc đáo của Anderson khiến cho Sinh ra, Không bao giờ được hỏi là đặc biệt khó khăn kiểm tra tính toàn vẹn của đáp ứng tần số cao của thiết lập của bạn. Cây vĩ cầm sắc bén của cô kiểm tra kỹ lưỡng tốc độ treble của hệ thống của bạn - đó là một nhạc cụ do chính cô thiết kế, có băng từ trên cung (chứ không phải là lông ngựa thông thường) và đầu băng từ trong cầu.
Nhanh chóng và kỷ luật là cần thiết nếu tác phẩm sẽ vẫn là bốn hình vuông và trung đoàn như nhà soạn nhạc của nó dự định.
Cũng lắng nghe những điều này:
Ca khúc Tin Lành Núi Tin Lành trong cơn mưa đầu gối của tôi
Phác thảo cột Durutti cho một mùa hè
Samuel Barber - Piano concerto op38 (1. Allegro Appassionato)
Để kiểm tra sâu răng
Theo một cách nào đó, Keith Jarrett là nghệ sĩ dương cầm hoàn hảo để đánh bại cây đàn Piano dễ bay hơi của Samuel Barber, bản chơi của anh ấy như là một tác phẩm bình thường và stentorian, hoặc được thể hiện một cách tinh tế, như chính bản nhạc. Và có rất nhiều cơ hội trong 12 phút hỗn loạn này để hệ thống của bạn chứng minh nhân chứng của mình (hoặc nói cách khác) khi mô tả sự phân rã của các tín hiệu tần số cao phát ra từ mảnh.
Sự năng động trong cách chơi của Jarrett (đặc biệt là ở các thanh ghi phía trên) đang tự kiểm tra đủ - những cú đâm của anh ta vào bàn phím của nhạc cụ không nên quá lời chào đón, mặc dù họ không nên tiêu tan trước thời hạn. Và đó là trước khi bạn tính đến các đầu vào treble của một phần chuỗi giận dữ, đồng thau nổ hoặc dấu chấm câu nổ. Có nhiều cách thiết lập của bạn có thể được bộc lộ bằng cách này - nhưng nếu những dạng sóng ngắn đó được mô tả đầy đủ, thậm chí còn dễ dàng bị cuốn trôi bởi tiềm năng và sức mạnh của nó.
Cũng lắng nghe những điều này:
Công tước Ellington & John Coltrane trong tâm trạng tình cảm
John Cage - Bộ tứ 1 (Trung bình)
Để kiểm tra mở rộng
John Cage, không công bằng nhưng chắc chắn, có liên quan mật thiết nhất với tác phẩm 4'33 " năm 1952 của ông , được trình diễn trong trường hợp không có âm thanh có chủ ý. Nhưng thành tựu của ông là một nhà soạn nhạc và nhà lý luận tiên phong không sợ hãi giá trị năm phút không tham gia của các nhạc sĩ.
Một số ý tưởng cơ bản hơn của anh ấy về âm nhạc không xác định và aleatoric được thể hiện trong Bộ tứ 1 (Trung bình) - và, khi kiểm tra phần mở rộng tần số cao của hệ thống của bạn, nó rất hữu ích vì nó rất khó. Được xây dựng độc quyền từ các bộ gõ, tiếng kêu, tiếng đánh và tiếng kêu, nó không chỉ kiểm tra khả năng thiết lập của bạn để đạt đến giới hạn thính giác của con người mà còn khả năng nghe của bạn để chịu đựng sự lặp lại không thể đoán trước trong năm phút một lần.
Cũng lắng nghe những điều này:
Cornershop 6 giờ sáng Jullander
Miles Davis - Concierto de Aranjeuz (Adagio)
Để kiểm tra tấn công
Vào thời điểm bản phác thảo của Tây Ban Nha được phát hành vào năm 1960, Miles Davis đang trong quá trình thiết lập bản thân với tư cách là một nhạc sĩ mà không có lãnh thổ nào là không thể vượt qua. Phần trình diễn của anh ấy (và sự sắp xếp của Gil Evans, không thể phủ nhận) của Joaquín Rodrigo's Concierto de Aranjeuz hợp nhất phong cách jazz và cổ điển châu Âu thành công hơn, và thỏa mãn hơn bất kỳ nỗ lực nào trước đó hoặc kể từ đó.
Nhưng mặc dù Davis khẳng định giai điệu của Concierto de Aranjeuz là "rất mạnh ... bạn càng chơi nó càng mạnh, nó càng mạnh", đó là những khoảnh khắc bị bỏ rơi của bản ghi này sẽ tỏa sáng ánh đèn sân khấu hoặc khả năng của hệ thống của bạn (hay nói cách khác) để tấn công các tần số cao hơn. Giữa flugelhorn, kèn, castanet và bộ gõ gõ của tất cả các mô tả, thiết lập của bạn có công việc của nó được cắt ra để truyền đạt sự nỗ lực không ngừng và động lực của các nhạc sĩ. Nếu không thể, những khoảnh khắc hồi hộp với cuộc tấn công treble của họ sẽ nghe giống như hộp tambourines được lấy xuống từ tủ của trường tiểu học.
Cũng lắng nghe những điều này:
Đêm và ngày của Sergio Mendes & Brasil '66
Faust - Skinhead buồn
Để kiểm tra độ mịn
Faust IV năm 1973 là bản phát hành cuối cùng của ban nhạc huyền thoại / khét tiếng trong hơn 20 năm - và đó là thước đo cho thấy sản phẩm của Faust 'khác' đầy thách thức như thế nào, vào thời điểm đó, người hâm mộ đã chế giễu The Sad Skinhead là một bài hát buồn và thông thường.
Tuy nhiên, đối với mục đích của chúng tôi, đó là một giai điệu kiểm tra sự mượt mà của nhân vật tần số cao của thiết lập của bạn như những người khác. Mặc dù khá kỷ luật bởi các tiêu chuẩn ngổn ngang của Faust, nhưng theo bất kỳ biện pháp thông thường nào, đó là một chút kỳ quặc - tiếng la hét, tiếng lắc lư, tiếng đàn guitar chói tai và tiếng gõ bàn phím thoáng qua, những cụm từ marimba nguyên thủy, dường như, được ghi lại bằng màu đỏ. Vì vậy, trừ khi bạn thích hệ thống của mình phát ra âm thanh bị mài mòn như dây cầu chì bị lộ, thì nó sẽ cần phải giữ tất cả các lần phun trào treble cạnh tranh này ở phía bên phải của 'tách đôi tai'.
Cũng lắng nghe những điều này:
Julian đối phó Hung lên và phơi khô
Yusef lateef - Giám mục
Để kiểm tra phạm vi động
Theo cáo phó của ông trên tờ New York Times, Yusef lateef đã chơi nhạc thế giới "trước khi âm nhạc thế giới có tên". Chắc chắn sự yêu thích và thành thạo các nhạc cụ bí truyền như sáo trúc, shofar và koto của tre, cho thấy một phạm vi về sở thích và tham vọng của anh ấy.
Nhạc jazz vui nhộn không ngừng nghỉ của Trường Giám mục có sự kết hợp của hoạt động tần số âm bổng, từ bộ gõ tambourine và bộ trống, qua các phần dây và đồng thau, đến đầu vào sáo của chính muộn. Và chính trò chơi này, bằng cách trở nên mềm mại và ấm áp, chói tai và khẩn cấp, thực sự kiểm tra khoảng không động của hệ thống của bạn ở đầu dải tần số. Nó có thể quản lý sự thay đổi từ cossding sang cacophonous? Không? Thời gian để tìm kiếm một cái gì đó có khả năng hơn một chút.
Cũng lắng nghe những điều này:
Portishead - Humming
Để kiểm tra sàng lọc
Tối hơn và quấy rầy / xáo trộn hơn album đầu tay Dummy , album thứ hai cùng tên của Portishead sẽ hạnh phúc hơn trên phiến nhà xác hơn là bàn cà phê. Mà, người ta phải giả định, chính xác là cách ban nhạc muốn nó.
Các yếu tố treble của Humming không quá nhiều, nhưng mỗi yếu tố là một bài kiểm tra nghiêm khắc về sự tinh tế hàng đầu của hệ thống của bạn. Đó là dòng tiếng ồn bề mặt vinyl (cộng với một số vết trầy xước), chiếc mũ có âm thanh như mic là một nanomet từ chính cymbal, âm thanh trị liệu có nguồn gốc từ bàn phím, tiếng anh em trong giọng hát của Beth Gibbons, nghe giống như ai đó đang cố gắng điều chỉnh một đài phát thanh sóng dài - mỗi loại có khả năng xoay xở vào sự thô cứng khó chịu và không mong muốn. Việc thiết lập của bạn kiểm soát chúng tốt như thế nào sẽ tác động đáng kể đến độ căng của giai điệu.
Cũng lắng nghe những điều này:
Steel Pulse - Cuộc cách mạng Handsworth
Để kiểm tra sự nhanh nhẹn
Ban nhạc không phải người Jamaica đầu tiên giành được giải Grammy cho 'Album Reggae hay nhất' (Người cướp của Babylon năm 1985 ), anh hùng Brummie Steel Pulse bắt đầu khi họ tiếp tục với album đầu tay - và đây, ca khúc chủ đề và album mở đầu, là một khám phá cực kỳ kỹ lưỡng về năng lực thiết lập của bạn, nơi liên quan đến sự nhanh nhẹn của treble.
Bộ gõ lăn rất cần thiết cho ván trượt nhịp hai nhịp bốn nhịp của reggae là một thử nghiệm tuyệt vời về khả năng của hệ thống của bạn để lưu chuyển dễ dàng và không bị vón cục ở chân mà reggae đặc biệt có thể gây ra. Được xử lý đúng cách, các tần số cao hơn trong giai điệu này cũng có khả năng mang lại một cái gật đầu nghiêng khi âm thanh bass nổi tiếng hơn.
Cũng lắng nghe những điều này:
Dr Alimantado Gà mặc đẹp nhất trong thị trấn
Steely Dan - Làm lại lần nữa
Để kiểm tra chi tiết
Album đầu tay của Steely Dan đã trở thành loại tiền tệ hi-fi cứng gần như ngay lập tức khi phát hành vào tháng 11 năm 1972 - và bộ đệm của nó hoàn toàn không bị tổn hại bởi một hỗn hợp tứ giác được phát hành cùng với phiên bản âm thanh nổi. Trong những thập kỷ can thiệp, ban nhạc đã trở thành một lời giải thích cho âm thanh trưởng thành, siêng năng và tinh tế. Điều này làm cho họ trở thành một ứng cử viên hoàn hảo để thể hiện điểm mạnh của hệ thống của bạn, bất kể họ là ai.
Mặc dù vậy, ở đây, chúng tôi quan tâm đến tiếng treble - và phút đầu tiên của bài hát đầu tiên trong album đầu tiên đó là đủ để tách các bậc thầy tần số cao khỏi các công nhân đơn thuần. Congas, cưỡi cymbal, piano điện và guiro đều cạnh tranh không gian trong ít nhiều cùng một phần của dải tần số, và tất cả tạo ra âm thanh và kết cấu hoàn toàn khác nhau. Một tiếng nổ nhanh của guitar điện và cymbal ngón tay làm vẩn đục thêm nước - và giọng hát thậm chí còn chưa bắt đầu. Nếu hệ thống của bạn có thể phân biệt các âm thanh đối thủ này một cách hiệu quả, âm thanh Steely Dan có độ bóng cao sẽ được chào đón nhiều hơn.
Cũng lắng nghe những điều này:
Từ trường bạn phải ra khỏi tâm trí của bạn
Nói chuyện Nói chuyện John đối phó
Kamasi Washington - Clair de Lune
Để kiểm tra cân bằng tổng thể
Phải mất một sự tự tin không phổ biến để đặt tiêu đề cho album đầu tay The Epic và nó đã chạy được gần ba giờ. Nhưng nếu có một điều Kamasi Washington có - bên cạnh sự điêu luyện đáng kinh ngạc và một cảm giác khác về các sắc thái của nhạc cụ của ông, ý tôi là - đó là sự tự tin. Rốt cuộc, rất ít người là những cá nhân có thể không chùn bước trước ý tưởng tham gia Clair de Lune không chết của Claude Debussy , chứ đừng nói đến việc thử lại nó như một bản hòa tấu nhạc jazz / nhạc cổ điển. Ít hơn vẫn sẽ xuất hiện, như Washington làm, chiến thắng.
Chỉ có một tấn thứ đang diễn ra ở đây, và nó không nguôi ngoai trong giây lát. Giữa phần giới thiệu và phần bên ngoài của piano độc tấu (được ghi lại một cách tinh tế), phần trên của dải tần số được kiểm tra xứng đáng với bằng Thạc sĩ. Tổ chức, tấn công, sàng lọc, trung thực ... mọi kỷ luật đều được chú ý từ các nhạc cụ bằng đồng, từ giọng nói, từ dây và từ bộ gõ. Hoàn thành tồi tệ, đây là 11 phút cộng với mớ hỗn độn.
Cũng lắng nghe những điều này:
Nghệ thuật Blakey & The Jazz Mes messenger Moanin '
Funkadelic Giải phóng tâm trí của bạn và Ass của bạn sẽ làm theo